Το Top10 στα ντοκιμαντέρ του Netflix τον Φεβρουάριο

Άνθρωποι σύμβολα στο παγκόσμιο γίγνεσθαι, αθλητές, επιστήμονες, καλλιτέχνες, είδωλα της Showbiz αλλά και άγνωστα πρόσωπα που οι λίγες στιγμές δημοσιότητάς τους κέρδισαν την αναγνωσιμότητα παίρνουν ζωή και εικόνα μέσα από τις νέες παραγωγές του Netflix όπως και ιστορίες που αγγίζουν οριακά την φύση του Ριάλιτι και της μυθοπλασίας.

Οι επιλογές πολλές, οι προτάσεις Φεβρουαρίου ακόμη περισσότερες, ανάμεσα σε δεκάδες εμβληματικές παραγωγές… Ακολουθούν δέκα ντοκιμαντέρ με τη μεγαλύτερη αλληλεπίδραση που δημιουργούν την αίσθηση μιας πλουραλιστικής επιλογής.

Το σίγουρο είναι ότι ο θεατής που αρέσκεται να συνδυάζει την ψυχαγωγία με τη γνώση δεν θα μείνει απογοητευμένος.

1. ‘Power’ (2024)

Το Power είναι μια ταινία ντοκιμαντέρ που εξερευνά την μακραίωνη ιστορία της αστυνόμευσης στην Αμερική, σε σκηνοθεσία και αφήγηση από τον Yance Ford, σκηνοθέτη του ντοκιμαντέρ Strong Island που ήταν υποψήφιο για Όσκαρ. Μέσα από αρχειακά πλάνα, ειδικούς σχολιαστές και παρατηρήσεις του ίδιου του Φορντ, η ταινία σχηματίζει ένα καθαρό οπτικό δοκίμιο για την ίδια τη φύση της αστυνόμευσης, καθώς και για το παρελθόν, το παρόν και το πιθανό μέλλον της αμερικανικής αστυνομίας. Το ντοκιμαντέρ έκανε την παγκόσμια πρεμιέρα του στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Sundance 2024, όπου απέσπασε την αποδοχή των κριτικών.

Μέσα από την ταινία, ο Ford σχεδιάζει μια ξεκάθαρη ιστορική γενεαλογία της σύγχρονης αστυνομίας που ξεκινά με τις περιπολίες σκλάβων και την αναγκαστική εκκαθάριση των ιθαγενών και εξελίσσεται μέσω της ρήξης των συνδικάτων και της βίας κατά των διαδηλώσεων κατά τη διάρκεια του κινήματος για τα πολιτικά δικαιώματα, που καλλιεργείται από τη δικομματική υποστήριξη του κατεστημένου.

Ξεπερνώντας τα όρια των σύγχρονων συνομιλιών, το Power αποκαλύπτει τους θεμελιώδεις καταπιεστικούς σκοπούς, για τους οποίους η αστυνομία έχει χρησιμοποιηθεί από εκείνους που βρίσκονται στην εξουσία σε όλη την ιστορία, υπογραμμίζοντας το γεγονός ότι ένα κράτος πρέπει να λογοδοτήσει για τις ενέργειες της αστυνομικής του δύναμης.

2. ‘Sly’ (2023)

Το Sly είναι μια ταινία ντοκιμαντέρ για τον θρύλο του κινηματογράφου Σιλβέστερ Σταλόνε και τα 50 και πλέον χρόνια καριέρας του. Σε σκηνοθεσία Thom Zimmy (The Gift: The Journey of Johnny Cash), η ταινία εξερευνά το ταξίδι των ταπεινών αρχών του Stallone στη Νέα Υόρκη για να γίνει ένα σύμβολο δράσης του Χόλιγουντ. Σε παραγωγή Sean M Stuart (The Challenger: The Final Flight), το ντοκιμαντέρ έκανε πρεμιέρα στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Τορόντο (TIFF) του 2023 με εξαιρετικές κριτικές.

Τώρα που μεταδίδεται στο Netflix, η ταινία έχει απίστευτες εμφανίσεις διασημοτήτων, από τον συνάδελφό του Arnold Schwarzenegger (Terminator) μέχρι τον βραβευμένο με Όσκαρ σκηνοθέτη Quentin Tarantino (Once Upon a Time…in Hollywood), από τον πολύπλευρο Henry Winkler ( Happy Days) στην αξέχαστη Talia Shire (Rocky) και όχι μόνο. Το Sly περιέχει επίσης συνεντεύξεις με την οικογένεια του Stallone, καθώς και αρχειακό υλικό από έργα και στιγμές του παρελθόντος. Η ταινία είναι μια απόλαυση για κάθε λάτρη των κλασικών ταινιών του Σταλόνε όπως οι Rocky, Rambo ή Get Carter, καθώς και τα πιο πρόσφατα έργα του όπως το Creed, το Tulsa King και το The Suicide Squad.

3. Wham!’ (2023)

Από τον σκηνοθέτη Chris Smith (Fyre, Tiger King), η ταινία Wham! εξερευνά τα πρώτα χρόνια του ομώνυμου ποπ ντουέτου George Michael και Andrew Ridgeley, των παιδικών φίλων που θα άλλαζαν τη μουσική σκηνή της δεκαετίας του ’80 πριν παίξουν την τελευταία τους συναυλία στο Wembley Stadium. Το συγκρότημα ήταν βραχύβιο, αλλά η κληρονομιά τους παραμένει μέχρι σήμερα, από το εμβληματικό ύφος και τις μοναδικές μουσικές τους, μέχρι την τελική έξοδο του Τζορτζ Μάικλ που αναμόρφωσε ολόκληρη την καριέρα του.

Το WHAM! είναι μια νοσταλγική βαθιά κατάδυση που θα επαναφέρει όλες τις μεγαλύτερες επιτυχίες του ποπ ντουέτου στον μυαλό σας, ενώ ταυτόχρονα θα αγγίξει την καρδιά σας με την ιστορία της ιστορικής τους ανόδου στη επιτυχία. Μετά την κυκλοφορία του, το ντοκιμαντέρ απέσπασε θετικές κριτικές τόσο από τους κριτικούς όσο και από τους WHAM! θαυμαστές. Ξεκινήστε ένα ταξίδι στην πλευρά των αναμνήσεων με τη βοήθεια αρχειακών πλάνων και συνεντεύξεων, που δεν έχετε ξαναδεί και δείτε την αληθινή προέλευση μερικών από τους μεγαλύτερους θρύλους της ποπ.

4. ‘The American Meme’ (2018)

Σε μια εποχή που η virality και η επιρροή των μέσων κοινωνικής δικτύωσης έχουν γίνει μια συνεχώς αναπτυσσόμενη βιομηχανία, το The American Meme είναι μια ταινία ντοκιμαντέρ που εξερευνά τις πολλές πτυχές αυτού του κόσμου, τόσο τις υψηλές όσο και τις χαμηλές. Ο σκηνοθέτης Bert Marcus μας καθοδηγεί στην πρόσφατη ιστορία της κουλτούρας επιρροής και στον τρόπο με τον οποίο ο καπιταλισμός δημιούργησε μια ολόκληρη βιομηχανία που βασίζεται στην καλλιέργεια παρακοινωνικών σχέσεων που ζουν και πεθαίνουν με το κουμπί “Like”. Το American Meme ακολουθεί μερικές από τις μεγαλύτερες προσωπικότητες των οποίων η καριέρα χτίστηκε μέσω διαδικτυακού buzz, όπως η Paris Hilton, ο DJ Khaled και ο Dane Cook.

Με τη δυνατότητα να γίνει viral πάντα νιώθοντας ότι είναι λίγα κλικ μακριά, πολλοί άνθρωποι ονειρεύονται να αποκτήσουν φήμη στο Διαδίκτυο. Το American Meme οδηγεί τους θεατές πίσω από την αυλαία για να δείξει τη συντριπτική μοναξιά, τους συναισθηματικούς αγώνες και την έλλειψη ιδιωτικότητας που συνοδεύει τη φήμη. Η ταινία έλαβε σε μεγάλο βαθμό θετικές αντιδράσεις από τους κριτικούς κατά την κυκλοφορία της, με επαίνους για το εκπληκτικό βάθος της καθώς εξερευνά μια βιομηχανία που γενικά θεωρείται ρηχή και ανόητη.

5. ‘Pamela: A Love Story’ (2023)

Το Pamela: A Love Story είναι μια ακατέργαστη εξερεύνηση της ηθοποιού και της εικόνας της Pamela Anderson, που λέγεται με δικά της λόγια. Με τη βοήθεια του σκηνοθέτη Ryan White, το Pamela: A Love Story αποκαλύπτει ξεκάθαρα τις σκληρές πραγματικότητες της φήμης, τα τραύματα που αλλάζουν τη ζωή. Ξεχωρίζουν οι ιστορίες της  Άντερσον μέσα από προσωπικά ημερολόγια, βίντεο στο σπίτι και ώρες ακυκλοφόρητων πλάνων, καθώς και συνεντεύξεις με τον Gregory Butler και τον Rob Bowman. Η Άντερσον αφηγείται το ταξίδι της από το ξεκίνημά της ως μοντέλο για το Playboy μέχρι την εποχή της στη σειρά Baywatch αλλά και τον ταραχώδη γάμο της με τον ντράμερ των Mötley Crüe, Tommy Lee.

Φτιαγμένη στον απόηχο της σεναριακής σειράς Pam and Tommy του Hulu, η οποία έχει αναγνωριστεί από τους κριτικούς, το μοντέλο που γεννήθηκε στον Καναδά πήρε τελικά την κατάσταση στα χέρια της, αποφασίζοντας να προσφέρει στους θεατές μια αφιλτράριστη ματιά στην αληθινή της ζωή. Το αποτέλεσμα είναι ένα στοχαστικό και εξ’ ανθρωπιστικό πορτρέτο μιας θρυλικής διασημότητας που παρασύρει με επιτυχία το κοινό στα παρασκήνια της ζωής και της καριέρας της Πάμελα Άντερσον. Το Pamela: A Love Story αμφισβητεί τι σημαίνει να είσαι «σύμβολο του σεξ» και αποκαλύπτει πώς μοιάζει πραγματικά η ζωή όταν τελικά ξεπεράσεις αυτό το καθεστώς. 

6. ‘Our Father’ (2022)

Συγκλονιστικό, ανατριχιαστικό και – μερικές φορές – απλά περίεργο, το Our Father είναι ένα ντοκιμαντέρ που αποδεικνύει μερικές φορές ότι η αλήθεια είναι πιο περίεργη από τη φαντασία. Η ταινία εκθέτει τον πρώην γιατρό γονιμότητας της Ινδιανάπολης, Ντόναλντ Κλάιν, ο οποίος χρησιμοποίησε το δικό του σπέρμα για να εμποτίσει δεκάδες ασθενείς του – κανένας από τους οποίους δεν είχε ιδέα ότι αυτό έκανε. Σε σκηνοθεσία της Lucie Jourdan, το Our Father βάζει τα θύματα του ντροπιασμένου γιατρού στην πρώτη γραμμή της συγκλονιστικής έρευνάς του. Υπάρχουν συγκλονιστικές στιγμές σε αφθονία καθώς βλέπουμε το τεστ DNA μιας γυναίκας στο σπίτι της να εξελίσσεται σε κάτι μεγαλύτερο και πιο απαίσιο από ό,τι θα μπορούσε να φανταστεί κανείς. Το ντοκιμαντέρ έλαβε σε μεγάλο βαθμό θετικές κριτικές, προσελκύοντας την προσοχή του κοινού με την ανησυχητική αληθινή ιστορία του και την έκθεσή του σε ιατρικά παραπτώματα.

7. ‘Road to Roma’ (2020)

Σε σκηνοθεσία Andres Clariond και Gabriel Nuncio, το Road to Roma είναι ένα ντοκιμαντέρ πίσω από τα παρασκήνια που εξιστορεί τη δημιουργία του βραβευμένου με Όσκαρ δράματος του Netflix Roma του Alfonso Cuaron. Αυτό το ντοκιμαντέρ μπορεί να έχει περιορισμένη εμβέλεια, αλλά το Road to Roma είναι καταπληκτική συμπληρωματική προβολή αν έχετε ήδη δει τους Roma ή αν γενικά σας ενδιαφέρει η δουλειά του Cuaron.

Αυτό το μεγάλου μήκους ντοκιμαντέρ πηγαίνει στα παρασκήνια καθώς ο Κουαρόν φτιάχνει την πιο προσωπική του ταινία μέχρι σήμερα, αντλώντας από τις δικές του αναμνήσεις για να δημιουργήσει ένα επικό οικείο δράμα στην Πόλη του Μεξικού. Όπως αναφέρθηκε, συνιστάται ανεπιφύλακτα να δείτε πρώτα το Roma γιατί το Road to Roma είναι ένα συνοδευτικό κομμάτι και μάλιστα καλοφτιαγμένο. Είναι ένα υπέροχο ”ρολόι” για τους σινεφίλ και μια διορατική ματιά στη δημιουργία μιας εξαιρετικής ταινίας.

8. ‘Athlete A’ (2020)

Αν είστε περίεργοι για το πρόγραμμα Γυμναστικής των Ηνωμένων Πολιτειών, τότε πρέπει να παρακολουθήσετε το ‘Athlete A’. Σε σκηνοθεσία Μπόνι Κοέν και Τζον Σενκ, το ντοκιμαντέρ εξιστορεί την έρευνα των δημοσιογράφων του Indianapolis Star σχετικά με τη σεξουαλική επίθεση από τον γιατρό της ομάδας Λάρι Νασάρ στα νεαρά κορίτσια που υποτίθεται ότι βοηθούσε. Η ταινία αφηγείται μέσα από συνεντεύξεις όχι μόνο με τους δημοσιογράφους αλλά και με τους επιζώντες της κακοποίησης του Νασάρ. Αυτό από μόνο του κάνει το ντοκιμαντέρ να αξίζει τον κόπο.

Αλλά η ταινία προχωρά παραπέρα εμβαθύνοντας στην ιστορία του προγράμματος Γυμναστικής των ΗΠΑ και στη δομή εξουσίας που όχι μόνο προστάτευσε τους κακοποιούς, αλλά και δημιούργησε ένα περιβάλλον στο οποίο η επαναλαμβανόμενη κακοποίηση – λεκτική και σωματική – είναι μέρος της εκπαίδευσης αυτών των νέων κοριτσιών. Το ”Αθλητής Α” έλαβε πολλές υποψηφιότητες και βραβεία κατά την κυκλοφορία του και γνώρισε σχεδόν παγκόσμια αναγνώριση. Είναι ένα εντυπωσιακό ντοκιμαντέρ που θα σας κάνει να δείτε τη γυμναστική των ΗΠΑ με διαφορετικό πρίσμα.

9. ’13th’ (2016)

Η Ava DuVernay ακολουθεί την αναγνωρισμένη ταινία της Selma με ένα ντοκιμαντέρ που εξετάζει τη μαζική φυλάκιση των μειονοτήτων μετά την ψήφιση της 13ης τροποποίησης. Αντιμετωπίζοντας τη φρίκη του βιομηχανικού συγκροτήματος των φυλακών, το 13th επισημαίνει ότι δεν είναι μόνο ο ριζωμένος πολιτιστικός ρατσισμός που οδηγεί στον εκτεταμένο εγκλεισμό Αφροαμερικανών και άλλων μειονοτήτων – υπάρχει επίσης ένα οικονομικό κίνητρο, και ότι ”είναι καλό να φυλακίζουμε τους ανθρώπους”. Η ταινία διανύει συστηματικά τις δεκαετίες που ακολούθησαν την ψήφιση της 13ης τροποποίησης για να δείξει πώς οι μαύροι στοχοποιήθηκαν από τα μέσα ενημέρωσης, την κυβέρνηση και τις επιχειρήσεις για να δημιουργήσουν μια νέα μορφή δουλείας.

Το ”13th’‘ έτυχε πολύ ευνοϊκής υποδοχής από τους κριτικούς και προτάθηκε για Όσκαρ και Βραβεία Emmy, κερδίζοντας το Emmy για Εξαιρετικό Ντοκιμαντέρ ή Ειδικό Μη λογοτεχνικό. Είναι σημαντικό να θυμόμαστε ότι τα προβλήματα που αντιμετωπίζει ο Duvernay δεν είναι μια αρχαία ιστορία αλλά καθημερινά γεγονότα, κάτι που είναι μεγάλο μέρος του γιατί η ταινία συνεχίζει να έχει απήχηση στο κοινό. Είναι μια ταινία που θα σας εξοργίσει, θα σας προβληματίσει και ελπίζουμε να σας παρακινήσει να δράσετε ενάντια σε ένα σύστημα που έχει κάνει τρομερό κακό στους συμπολίτες μας.

10. ‘High Score’ (2020)

Το ντοκιμαντέρ High Score, σύνολο έξι επεισοδίων, είναι μια εις βάθος ματιά στην ιστορία προέλευσης των βιντεοπαιχνιδιών όπως τα γνωρίζουμε και όπως τα λένε οι άνθρωποι που τα δημιούργησαν. Ξεκινά με μια βαθιά βουτιά στη μετάβαση από τα παιχνίδια arcade σε κονσόλες εντός του σπιτιού, καταγράφοντας τα πάντα, από την άφιξη του NES που αλλάζει το παιχνίδι μέχρι το πώς η Sega δημιούργησε μια στρατηγική για να αμφισβητήσει τη Nintendo. Δημιουργήθηκε από την France Costrel (Dark Net) και αφηγείται η θρυλική φωνή του Mario, Charles Martinet, η σειρά είναι πολύ πιο σε βάθος και ειλικρινής από ό, τι περιμένατε.

Το High Score δεν είναι σχεδόν η πρώτη μη μυθοπλασία εξερεύνηση της ιστορίας των βιντεοπαιχνιδιών, έτυχε αναγνώρισης για την οξυδερκή αφήγησή του που οδηγήθηκε από συνεντεύξεις με προγραμματιστές και δημιουργούς. Αυτό το ντοκιμαντέρ είναι απαραίτητο σε όποιον αρέσουν τα βιντεοπαιχνίδια και ενδιαφέρεται για την εξέλιξή τους, δίνοντας στους θεατές μια συναρπαστική ματιά στα παιχνίδια που έκαναν μια γενιά να χτίσει μια βιομηχανία θεάματος.